Alice Cooper (né
Vincent Damon Furnier le 4 fevrier 1938 à detroit,Michigan,est un chanteur de rock americain. De par son attitude et son apparence, il est reconnu comme étant le principal père du shock rock. Sa carrière est une véritable série de montagnes russes.
Alice Cooper était à l'origine un véritable groupe, avec Vincent Furnier, alias Alice Cooper, à l'harmonica et au micro, Glen Buxton et Michael Bruce à la guitare, Dennis Dunaway à la basse et Neal Smith à la batterie. Le "Alice Cooper Group" est véritablement entré sur le devant de la scène en 1971 avec son premier grand succès international, "I'm Eighteen", titre issu de l'album
Love it to Death, succès confirmé l'année suivante avec le single
School's Out. Le succès commercial du groupe atteint son apogée en 1973 avec l'album culte
Billion Dollar Babies.
Après la dissolution du groupe, en 1974, Vincent Furnier entame une carrière solo en conservant le pseudonyme d'Alice Cooper, et sort en 1975 l'album conceptuel
Welcome to My Nightmare qui connaitra un succès retentissant. Toujours en activité, il vient de publier, en 2008, son dix-huitième album solo,
Along Came a Spider. Particulièrement prolifique et éclectique, cette véritable icône du rock traversera différentes phases et différents styles musicaux durant sa carrière (hard rock, shock rock, rock experimental, new ave, elctro rock, heavy metal, pop rock, grunge,metal industriel,...), avec une tendance récurrente à soumettre les modes à son propre style.
Hors scène, Alice Cooper est connu pour être un personnage sociable spirituel.Il a contribué à façonner le style et l'apparence du heavy metal, et est considéré comme le premier artiste rock à avoir introduit des images d'horreur dans le rock "n" roll, ses mises en scène et son sens du spectacle ayant "définitivement transformé le genre".Outre la musique, Alice Cooper est un acteur de cinema, une célébrité du golf, un restaurateur et, depuis 2004, un DJ populaire animant le rock show "Nights with Alice Cooper".
The Alice Cooper Group
Des clubs au succès Alice Cooper en concert au
Township Auditorium de
Columbia,
Caroline du sud, en 1972
Vincent Damon Furnier est né à Detroit dans une famille aux ancêtres anglais ,ecossais , francais hugenots, et suisses (sa grand-mère vient de Suisse (nendard)). Il grandit à Pheonix, en Arizona. Il y forme un groupe de rock avec ses copains de classe : Glen Buxton (guitare),Michael Bruce(Guitare rhytmique), Dennis Dunaway (basse) et Neal Smith (batterie). Ces racines scolaires et adolescentes contribueront à la force et à la cohésion future du groupe. À l'époque, leur répertoire se compose principalement de chansons des Rolling Stone et des Beatles dont ils jouent le répertoire en playback. Le jeune groupe adoptera différents noms comme The Earwigs (les « Perce-Oreilles ») en 1964, puis The Spiders (« les araignées ») et The Nazz en 1965.
Dès 1968, ils réapparaissent à Los Angeles sous le nom d'Alice Cooper. Une légende raconte que, étant jeune, Furnier se serait rendu à une séance de spiritisme au cours de laquelle on lui aurait dit qu'il était la réincarnation d'une sorcière du XVII siecle portant le nom d'Alice Cooper. Cette légende a, par la suite, été démentie par Cooper lui-même dans plusieurs interviews (parues en 2000 au moment de la sortie de l'album
Brutal planet) : il a admis qu'il s'agissait d'un coup publicitaire. Le nom, qu'il a choisi lui-même, lui évoque l'image d'une « charmante petite fille cachant une hachette derrière son dos ». En 1968, ils apprennent que Todd Rundgren a lui aussi un groupe qui s'appelle The Nazz et ils prennent alors pour nom Alice Cooper par provocation, puisque tous les membres sont de sexe masculin. Par la suite, Vincent Furnier prend ce pseudonyme pour lui-même et arrive même sur scène en robe. Ils jouent dans les bars et boites de nuit avant d'être repérés par Frank Zappa qui les engage sous son nouveau label, Straight.
Des groupes phares comme les Yardbirds, The Who, The Beatles et The Rollin Stone comptent parmi les principales inspirations musicales du Alice Cooper Group, qui développe un shock rock direct et énergique. Mais c'est surtout au niveau de la scène que ce groupe laisse son empreinte. En effet, l'image androgyne et choquante d'Alice Cooper, novatrice pour l'époque, influence plusieurs artistes et groupes ultérieurs comme KISS, David Bowie, Lordi, Twisted Sister, W.A.S.P. ,Rob Zombie, King Diamond et Marylin Manson, pour ne nommer que les plus connus.
Début d'une légende Alice Cooper et
Dennis Dunaway, le bassiste du
Alice Cooper groupLeur réputation de groupe déjanté et malsain intéresse Frank Zappa, grâce à qui deux albums sortent : Pretties For You en 1969, et Yeasy Action l'année suivante. Ces albums utilisent des références aux Beatles, au rock psychedelique et à la freak music expérimentale. Malgré l'échec commercial de ces deux disques, Alice Cooper s'affirme comme un groupe scénique de premier plan. Au bout d'un an, le groupe, ruiné - ils en étaient alors réduits à vivre à cinq dans la même chambre d'un Motel-, décide de tenter sa chance à Detroit, qui semble alors une ville plus accueillante que Los Angeles pour le rock.
Le 13 septembre 1969, lors d'un concert au
Rock'n'Roll Revival Festival de Toronto, le groupe connut un incident. Une poule passa sur la scène et Alice, ne s'y connaissant pas en animaux, pensa que les poules pouvaient voler et s'en saisit puis la relança au-dessus de lui. Il s'attendait à voir la poule s'envoler au-dessus de la scène mais au lieu de cela l'oiseau tomba dans les premières rangées de la foule occupées par des personnes handicapées en fauteuil roulant qui auraient ensuite dépecé le volatile. L'évènement fait le tour de la presse américaine grandissante et est vite répertorié comme le « kill the chicken », la presse de l'époque prétendant que Alice Cooper aurait crié cette phrase. Alice Cooper a toujours démenti avoir crié cette phrase et n'avait pas voulu que le public tue le poulet.
C'est à Detroit qu'ils rencontrent leur futur producteur, Bob Ezrin, sous la direction duquel ils enregistrent leurs deux disques suivants : Love It To Death (1971), qui révèle alors leurs talents musicaux et capacités commerciales (
I'm Eighteen est le premier tube du groupe) et
Killer, paru lui aussi en 1971 et qui s'inscrit dans la même veine musicale. Il confirme leur importance grandissante, notamment grâce à deux nouveaux succès,
Under my Wheels et
Desperado, hommage d'Alice Cooper à Jim Morrison, mort la même année.
Killer est un album particulièrement sombre qui justifie un Cooper plus théâtral et obscène sur scène.
Utilisant certains ingrédients du Grand Guignol , Cooper affine son image de marque en découpant des poupée à la hache et en utilisant des accessoires étonnants. chaise électrique , guillotine, potence et boa constrictor surgissent de la scène. La mise en scène d'une thématique morbide et violente fait émerger Alice Cooper de la scène rock, et le groupe devient une grande attraction aux États-Unis : son public se presse pour voir Cooper crever des ballons remplis de vers au-dessus des premiers rangs et se faire « pendre » en public. Le groupe apparaît également comme le peintre cynique d'une Amérique sombre très éloignée des idéaux de l'époque. On va jusqu'à dire qu'il aurait « coulé le mouvement hippie à lui tout seul ».
En 1972, l’album School's Out remporte un énorme succès. C'est la plus grosse vente de singles du groupe pour les années 1970. Le disque vinyle est vendu emballé dans une culotte féminine en papier, coup de publicité garanti.
L'album Billion Dollars Babies, paru l'année suivante, comporte des compositions qui deviennent des classiques du groupe :
Hello Hooray,
Elected,
No More Mr Nice Guy, etc. Il atteint la première position des ventes aux États-Unis et en Angleterre malgré certains titres choquants comme
I Love the Dead (« j'aime les morts ») qui traite de nécrophilie. La tournée de 1974 est grandiose et Cooper se surpasse au niveau théâtral mais les choses ne tardent pas à se gâter.
Éclipsés derrière un chanteur charismatique et exubérant, certains membres du groupe préfèrent abandonner l'aspect théâtral en spectacle. Cependant, Alice Cooper lui-même n'est pas d'accord, pensant qu'il doit au contraire aller plus loin dans la démesure. Le groupe sort un nouvel opus à la fin de l'année 1973, Muscle Of Love. Dès le début du projet, Bob Ezrin quitte le navire. Le guitariste Glen Buxton éprouve des problèmes de santé assez importants pour justifier un remplacement occasionnel. Sans obtenir un succès égal à son prédécesseur, l'album se classe dans le
top ten américain mais les tensions internes grandissent. En 1974, à l'issue d’une longue tournée harassante, le groupe est mis en veilleuse. Warner, la maison de disque, en profite pour éditer un Greatest Hits aux juteuses retombées (N°8 aux États-Unis). Le groupe original se sépare fin 1974.
Alice Cooper en solo Cooper sur la scène du
Carolina Coliseum de
Columbia,
Caroline du sud, en 1973
Les années 1970, le succès Alice Cooper entame une carrière solo en s'entourant de nouveaux musiciens (en particulier Dick Wagner et Steve Hunter aux guitares, ex-musiciens de Lou Reed). Il écrit l'album-concept
Welcome to my Nightmare qui raconte l'histoire d'un jeune garçon, Steven, plongé dans un cauchemar dont il ne parvient pas à trouver l'issue. Le disque est produit par Bob Ezrin et paraît en 1975. Il s'impose avec des compositions comme Only Women Bleed,
Department Of Youth ou
Steven. Même si la violence originelle du rock d'Alice Cooper fait place à toutes sortes d'expérimentations allant du cabaret (
Years Ago) au rock jazzy (
Some Folks), l'ambiance est lugubre et malsaine. L'album est accompagné d'un téléfilm mettant en scène l'histoire, diffusé aux États-Unis.
Le disque remporte un grand succès (N°5 aux É-U) et persuade le chanteur de continuer en solitaire. Un film retraçant les concerts de la tournée
Welcome to my Nightmare montre les performances scéniques de Cooper, théâtral et délirant. L'acteur Vincent Price participe à cette tournée. Apparaissent sur scène un cyclope, un écran géant, des monstres et une troupe de danseurs dans laquelle s'illustre sa future femme, Sheril.
Après ce succès, sa carrière décline lentement, tant à cause de ses problèmes d'alcool que des changements de mode. Le disco envahit les ondes radiophoniques et les jeunes se tournent davantage, soit vers les groupes punk, soit vers la seconde vague de heavy metal britannique (Def Leppard, Motorhead...). Cooper, de son côté, ne caractérise plus le provocateur suprême qu'il était entre 1969 et 1975. Alors que les ventes de ses albums décroissent peu à peu, il maintient sa popularité grâce à des ballades qui lui valent certains de ses plus gros succès commerciaux avec par exemple
You and Me,
I Never Cry et
How do You Gonna See Me Now. Les textes de cette dernière sont tirés d'une lettre qu'Alice Cooper écrit à sa femme alors qu'il est interné pour alcoolisme.
Cooper apparait à la télévision, notamment au Muppet Show, et s'éloigne progressivement de son image
anti-establishment. Au niveau musical,
Alice Cooper goes to Hell (1976) se présente comme une suite au précédent opus, avec la même recherche de diversité. Cette fois, Cooper se retrouve au purgatoire, jugé pour ses méfaits et c'est maintenant à lui-même de s'évader de son cauchemar. Il hante les nuits de Steven avec ses appels de détresse. La tournée de promotion prévue est annulée pour des problèmes d'asthme. La même année, il épouse Sheril Goddard, danseuse et chorégraphe avec qui il a trois enfants. Si le disque rencontre encore un succès estimable, le suivant,
Lace and Whiskey (1977), traduit déjà une certaine baisse de popularité. Celui-ci aborde les thèmes de l'alcoolisme et des films policiers en noir et blanc.
À la fin des années 1970, le groupe KISS obtient un succès phénoménal avec un enregistrement en concert,
Alive!. Alice Cooper s'essaie à la même stratégie avec
The Alice Cooper Show. Il est interné peu de temps après la sortie de cet album pour subir une première cure de désintoxication. Cette expérience traumatisante devient le sujet central de son nouvel essai,
From The Inside, en 1978, qui comporte certaines sonorités disco et d'autres morceaux plus conformes au style traditionnel de leur auteur (
Inmates,
We're All Crazy,
Nurse Rosetta,
Serious). Les textes sont inspirées de personnes rencontrées pendant son internement. L'album est coécrit par Bernie Taupin, parolier d'Elton John. La pochette représente le visage de Cooper à nouveau maquillé (il avait abandonné sa marque sur le précédent) devant les portes d'un asile, des aliénés apparaissant derrière ses yeux. La même année, Alice reprend le morceau
Because des Beatles, accompagné par les Bee Gees.
Les années 1980 et l'incertitude Flush The Fashions (1980) voit le chanteur s'essayer aux sonorités électroniques et new wave. L'accueil est timide. L'album contient le morceau
Clones, repris plus tard par les Smashing Pumpkins. Cooper présente un nouveau look qui dissimule mal son piètre état physique.
En 1981, Alice replonge dans l'alcool à plein temps. L'album
Special Forces (1981) est une tentative de renaissance en un nouveau personnage. L'album fait une intrusion sur les ondes radio avec
Who Do You Think We Are.
Alice In Paris 1982 est une vidéo, maintenant difficile à se procurer, qui représente bien l'image de cet époque.
L'album
Zipper Catches Skin suit en 1982, sans succès et sans tournée pour appuyer cette tentative plus rock que les deux albums précédents.
Suite à ces trois albums, Alice Cooper est épuisé mais il lui reste un album à livrer à Warner Bros. pour honorer son contrat. Il reçoit l'aide de deux anciens collègues, le producteur Bob Ezrin et le guitariste Dick Wagner. Il en résulte Dada (1983) dont la pochette est empruntée à Salvador Dali. Très expérimental et personnel, il se révèle un désastre commercial. L'album ne bénéficie d'aucune publicité ni spectacle. L'histoire présente un portrait lugubre d'une famille dysfonctionnelle où un homme tourmenté cache un frère cannibale.
Sombrant de plus en plus dans un alcoolisme frénétique, Alice Cooper frôle la mort à quelques reprises. La rumeur veut que, dans un état pitoyable, il projette une suite à
Welcome To My Nightmare, en collaboration avec Dick Wagner et Joe Perry. Ce dernier, démissionnaire d'Aerosmith n'est pas au mieux lui non plus. Le projet ne verra jamais le jour. En 1984, il renonce à l'alcool pour sauver sa vie et son mariage.
En 1986, Cooper est sobre et prêt pour son grand retour. Entouré de compositeurs, le chanteur garde désormais un œil sur les modes et troque sa tenue de provocateur contre un univers de film d'horreur de série B.Constrictor (1986), avec pour guitariste principal Kane Roberts, est orienté hard rock. Le titre
He's Back est sélectionné pour la bande originale du film Vendredi 13.
L'année suivante paraît l'album Rise your first in yell, il est plus heavy metal que l'album précédent. Alice joue un second rôle dans le film Prince Of Darkness de John Carpenter et signe le titre éponyme de la B.O. Malgré le relatif insuccès des deux albums, les salles de spectacle se remplissent à l'occasion des tournées.
L'aspect théâtral et provocateur revient ; Cooper interprète alors de vieux titres comme
Dead Babies (1971) qui scandalise l'association américaine conservatrice PMRC. Avec d'autres artistes de rock comme Ozzy Osbourne et Dee Snider, Alice Cooper est pointé du doigt, accusé d'inciter les jeunes à la violence et au suicide. Certaines villes interdisent ses spectacles. Alice se défendra de cette accusation dans la chanson
Freedom (1987) et plus tardivement dans la chanson
Hey Stoopid (1991).
En 1989, Alice participe à la bande sonore du film
Shocker de Wes Craven, auquel participent également Desmond Child, Paul Stanley de Kiss, Tommy Lee de Mötley Crüe, Iggy Pop, Megadeth, Dangerous Toys, etc. Alice interprète un morceau typé rap, en duo avec l'acteur Horace Pinker, sur le morceau
Shockdance. Ce film comprend une reprise de
No More Mr. Nice Guy par Megadeth. La même année,
I Got a Line on You figure sur la B.O. du film
Iron Eagle II.
Le renouveau des années 1990 Toujours en 1989, on retrouve Cooper avec pour producteur Desmond Child. Pour son nouvel album, il choisit des invités prestigieux : Aerosmith et Bon Jovi.
Trash est un succès et permet à Cooper de retrouver son ancien statut.
Only My Heart Talkin et
Poison sont en outre des succès radiophoniques. Il récidive en 1991 avec
Hey Stoopid où le chanteur s'offre les services de Slash,Joe Satriani, Steeve Vai, Vinnie Moore et Mick Mars aux guitares ainsi que Nikki Six à la basse et Ozzy Osbourne pour les chœurs. Il apparaît ensuite en tant qu'invité dans le film
Wayne's World : il y interprète la chanson
Feed My Frankenstein.
Le hard rock et le heavy metal tendent à s'épuiser en ce début d'années 1990, notamment avec l'essor du grunge. Nirvana, emmené par Kurt Cobain, bouscule les standards de la musique et de l'apparence sur scène, contrastant avec le cuir, les chorégraphies et les feux d'artifices des années 1980. Cooper tente de s'adapter en collaborant avec Christ Cornell de Soundgarden. En 1994, il revient avec
The Last Temptation. Renouant avec ses concepts et ses personnages, il ressuscite Steven qui va rencontrer un inconnu qui se prétend forain dans un théâtre abandonné. Celui-ci lui présente les sombres réalités de la société américaine. Le forain est en fait une incarnation maléfique de la tentation qui essaiera de troubler Steven. Le disque est accompagné d'une bande dessinée signée Neil Gaiman, plus connu pour son comic book Sandman, édité dans le label Vertigo par DC Comics. Malgré ces efforts, le succès commercial n'est pas au rendez-vous. Par la suite, Cooper doit se contenter d'un succès limité qui s'accompagne paradoxalement du statut de véritable légende vivante.
Entre 1995 et 1999, c'est le vide quasi-total, à l'exception de quelques spectacles dont une tournée avec Scorpions, une compilation (
Classicks, 1995), un live (
A Fistful Of Alice, 1997) et un coffret de 4 disques (
Life And Crimes, 1999).
Classicks se conclut avec une reprise de
Fire de Jimmy Hendrix. Courant 1997, il engage sa fille, la danseuse et actrice Calico Cooper, alors âgée de 16 ans, pour l'accompagner sur scène lors de ses concerts. En 1999, Cooper reprend la route pour ce qui, d'après l'apparence du chanteur et le choix des morceaux interprétés, ressemble à une tournée de promotion pour l'album
The Last Temptation. Pendant cette période, Alice fait la connaissance de Rob Zombie, avec lequel il écrit un morceau,
Hands Of Death, utilisé sur la bande sonore de la série télévisée
X-Files. Cette collaboration influence musicalement ses deux projets suivants.
Le parcours sinueux des années 2000 Alice Cooper entouré de ses musiciens lors d'un concert, en aout 2006
En 2000, à l'époque où le Metal Industriel est popularisé par Marylin Manson, Nine Inch Nails et Rob Zombie, Alice Cooper sort l'album Brutal Planet qui se veut un regard noir sur le futur humain. La musique est simple, répétitive, très lourde et jonchée de sonorités électroniques. Les textes sont probablement les plus sombres et les plus pessimistes de sa carrière. Bob Ezrin est de retour au côté de Bob Marlette pour produire cet album que les fans accueillent diversement. Certains titres de l'album s'inspirent de l'actualité de l'époque ; ainsi,
Wicked Young Man fait référence aux tueries dans les écoles et plus particulièrement celle de l' université de Columbine en 1999,
Pick Up The Bones raconte l'histoire d'un personnage qui collectionne les ossements de sa famille et ses amis. Il affirme dans ses interviews décrire dans cette chanson ce qu'il a réellement vu sur CNN au moment de la guerre au Kosovo. Le single
Gimme remporte un certain succès. De cette « planète brutale » , on se retrouve dans la cité
Dragontown (« la ville du dragon »). C'est également le titre de l'album suivant, en 2001, dans lequel il décrit sa vision de l'enfer. Alice Cooper prévoit alors de faire une trilogie et d'intituler le dernier volet du triptyque
Spirit Rebellious, mais ce projet est abandonné.
En 2003 paraît The Eyes Of Alice Cooper. L'album est annoncé comme un retour au son garage, pouvant rappeler
Love It to Death (1971). Dans le climat musical de l'époque, le metal industriel cède la place au rock garage, avec The White Stripes pour porte-drapeau. Cooper surfe sur cette vague.Dirty Diamond (2005) lui succède. Cooper y aborde ses anciens styles musicaux, des références à des groupes qui l'ont inspiré et des expérimentations. Ainsi,
Sunset Babies est une référence aux Rolling Stones, la sonorité du morceau
Dirty Diamond rappelle les Queen Of The Stone Ages et on peut entendre Alice Cooper chanter à la manière Johnny Cash sur
The Saga of Jesse Jane. L'album contient une collaboration Rap-rock avec Xzibit,
Stand, en tant que bonus.
En 2008, Tobias Sammet obtient, par le biais d'Eric Singer (maintenant batteur pour KISS) (qui joue de la batterie pour les deux artistes), la collaboration d'Alice Cooper sur le titre
The Toy Master pour le nouveau volet du projet opéra-metal Avantasia.
La même année sort le dernier album en date d'Alice Cooper, Along Came A Spider. Le line-up a bien changé et seuls Eric Singer et Chuck Garrik sont confirmés à leurs postes, respectivement la batterie et la basse. Ryan Roxie, notamment, après plus de 10 ans de service au sein du groupe, a tiré sa révérence l'année précédente.
Along Came a Spider raconte l'histoire d'un dangereux criminel, surnommé l'araignée (
The spider), qui assassine des jeunes filles en laissant leurs corps dépouillés d'une jambe. Son but est de rassembler huit jambes pour devenir lui-même une araignée, mais cet objectif finit par être contrarié lorsqu'il tombe amoureux de sa dernière victime. Il semblerait que l'araignée soit en fait Steven.Deux invités sont présents : Slash joue de la guitare sur le premier single
Vengeance is Mine et Ozzy Osbourne joue de l'harmonica et chante sur
Wake The Dead. Cet album connaît un certain succès commercial : c'est le mieux vendu au Royaume-Uni depuis
The last temptation et aux États-Unis depuis
Hey Stoopid!. Alice Cooper opta pour une nouvelle apparence avec une nouvelle panoplie de costumes extravagants et une nouvelle version de son célèbre maquillage. Alice Cooper met fin en décembre 2008 à sa tournée
Psycho Drama Tour, qui avait débuté début 2007, avant d'entamer la tournée promotionnelle d'
Along Came a Spider au printemps 2009.
Alice Cooper chante sur la chanson
Baby Can't Drive de l'album solo de l'ancien guitariste de Guns "n" Roses,Slash, sorti en avril 2010. Cette chanson est chantée en duo avec Nicole Scherzinger et les musiciens sont Flea (à la basse), Steven Hadler (à la batterie), et bien-entendu Slash (à la guitare).
Alice Cooper prendra part à de nombreux festivals européens, notamment le Hellfest français et le Wacken Open Air allemand, dans le courant de l'été 2010. Fin mai 2010, il ré-enregistre cinq de ses plus grands classiques, « Elected », « I'm Eighteen », « School's Out », « No More Mr Nice Guy » et « Welcome To My Nightmare », qu'il met en vente sur son site officiel (« Elected » étant en outre distribuée gratuitement). Cooper serait actuellement en train de travailler sur un nouvel album, vraisemblablement intitulé « Welcome To My Nightmare II », avec les producteurs Bob Ezrin et Desmond Child.
Autres engagements et activitésAlice Cooper a fondé le restaurant Alice Cooper's Town à Phoenix.
Réfection du panneau Hollywood Alice Cooper est à l'origine de la réfection du panneau Hollywood en 1978, alors très fortement dégradé et voué à disparaître. Il a financé lui-même le dernier O.
Apparitions, collaborations et hommages En musique En 1985, Alice Cooper chante deux couplets sur le titre
Be Chrool To Your Scuel, issu de l'album Come Out And Play,du groupe de hard rock Twisted Sister. Il apparait également dans le clip vidéo consacré à cette chanson.
En 1991 il est invité à chanter la chanson "The Garden" présente sur l'album Use Your Illusion I du groupe de hard rock Guns N' Roses.
Alice Cooper participe en 2009 à l'enregistrement de Slash, le premier album solo de Slash (ex-Guns N'Roses). Alice Cooper chante "Baby Can't Drive" en duo avec Nicole Scherzinger (Pussycat Dolls).
Au cinéma et à la télévisionAlice joue le rôle du père adoptif de Freddy Krueger dans le film La Fin De Freddy l'Ultime Cauchemar et apparait dans un film de John Carpenter,
Le prince des ténèbres, dans lequel il joue un tueur possédé. Il a joué son propre rôle dans la série That '70 Shows, dans l'épisode
Sexy Donna de la troisième saison. Il joue à Donjons et Dragons avec des présentateurs radios tout en fumant de la drogue. Il apparait aussi que dans l'épisode 3 de la saison 5 de Monk, toujours dans son propre rôle. En 1992, il joue son propre rôle dans le film culte Wayne 's World de Penelope Spheeris avec Mike Myers et Dana Carvey. Alice Cooper a aussi participé à des spots publicitaires pour les hôtels Marriott, pour une marque de fournitures scolaires, pour Samsung et fait une apparition dans une publicité pour les pneus Bridgestone. Dans le dernier épisode de la saison 1 de Californication, Madeleine Martin interprête Only women Bleed.
Relation avec d'autres artistesLors d'une interview donnée en 1978 au magazine Rolling Stone, Bob Dylan déclare qu'il pense qu'Alice Cooper est « un compositeur sous-estimé »
Dans la préface du coffret rétrospectif
The life and crimes of Alice Cooper, John Leedan des Sex Pistols déclare qu'il considère
Killer comme le plus grand album de rock de tous les temps et a présenté, en 2002, son propre hommage à Cooper sur la BBC.
En 1999, Cleopatra Records conçoit un album-hommage à Alice Cooper avec la contribution d'un certain nombre de stars du rock et du heavy metal, parmi lesquelles Dave Mustaine, Roger Daltrey, Ronnie James Dio, Slash, Bruce Dickinson, et Steve Jones. Cet album témoigne de l'estime que portent à Alice Cooper d'autres éminents musiciens au sein de l'industrie de la musique.
En 2007, l'ex-chanteuse de Nightwish, Tarja Turunen, fait une reprise de
Poison.
Parmi les admirateurs non-musiciens de Cooper figuraient Groucho Marx et Mae West, qui ont tous deux apprécié ses premiers spectacle comme une sorte de vaudeville, et Salvador Dali, qui lui a dédié en 1973 un hologramme intitulé
Premier cylindre. Portrait du cerveau de Alice Cooper. Une réplique de cet hologramme est exposée au Dali Museum de ST-Petersburg, en Floride. Le chanteur, qui, avec ses musiciens Dennis Dunaway et Glen Buxton, a étudié le peintre durant son cursus scolaire à la Cortez High School de Phoenix Arizona a utilisé le tableau
Marché d'esclaves avec apparition du buste invisible de Voltaire pour son album
Dada, dont le titre fait référence au dadaisme.
Sport Dans une entrevue accordée à golf digest en décembre 2006, Cooper raconte qu'au début des années 1980, il pouvait ingurgiter une grande quantité d'alcool chaque jour et cependant jouer au golf, parfois complètement saoul. Après avoir vu la mort de tout près, il entreprend de s'adonner sobrement au golf à raison de 36 trous par jour durant un an. Une décision qui change sa vie, puisqu'il n'a jamais repris un verre d'alcool depuis. Le golfeur, qui présente aujourd'hui un index de 5.3, avoue également avoir trouvé dans le golf une drogue enivrante. « Le golf est le crack du sport! À partir du jour où j'ai commencé à jouer sérieusement, je suis devenu accro et le golf a sauvé ma vie », affirme-t-il.
Engagement religieux Contrairement à ce qui est couramment prétendu, Alice Cooper n'a jamais pratiqué l'occultisme. Il s'est converti à la foi chrétienneet est à présent engagé dans une grande église protestante américaine et a aussi fondé la Solid Rock Foundation, association qui vient en aide à des jeunes défavorisés.
Diversité musicale Alice Cooper "pendu" lors d'un concert en aout 2007. Lors de chaque représentation, le personnage est exécuté avant de ressusciter, généralement dans la machine du Docteur
FrankensteinIl serait réducteur de classer Alice Cooper dans la seule catégorie hard rock tant sa carrière, en particulier dans les années 1970 et surtout 1980, est marquée par l'éclectisme.
Alice Cooper est ainsi connu tout autant pour les hurlements de
School s' Out que pour son intrusion dans un registre crooner avec un
I Never Cry que Sinatra lui-même a fortement apprécié.
Cooper a fait des incursions dans de très nombreux styles musicaux : hard rock des années 1970 avec
Elected, rock typé années 1950 avec
Be My Lover ou encore
Under My Wheels, punk avec
School's Out, rock jazzy façon Doors sur
Welcome To My Nightmare et
I'm The Coolest, blues sur
I'm Eighteen, country-western sur
Desperado ou encore pop sur
No More Mr Nice Guy. Alice Cooper s'est également attaqué à des genres plus éloignés du rock, comme le funk - l'introduction de
Wish You Were Here a un air de famille avec celle de
Shaft, un classique de ce style - et le gospel(
Teenage Lament '74,
Give The Kid A Break).
Cooper a en outre abordé certains styles musicaux apparus au cours de sa carrière, comme le disco, notamment sur
From The Inside, ou la new wave au début des années 1980. Dans un registre musical plus dur, les albums
Constrictor et
Raise your fist and yell peuvent se classer davantage dans le heavy metal alors que
Brutal Planet et
Dragontown donnent dans le metal industriel.
Discographie:
Pretties For You-(1969)
Pretties for You est le premier album d'Alice Cooper, sorti en 1969.
Titres
- Titanic Overture – 1:12 (instrumentale)
- 10 Minutes Before the Worm – 1:39
- Sing Low, Sweet Cheerio – 5:42
- Today Mueller – 1:48
- Living – 3:12
- Fields of Regret – 5:44
- No Longer Umpire – 2:02
- Levity Ball – 4:39
- B.B. (Big Boys) on Mars – 1:17
- Reflected – 3:17
- Apple Bush – 3:08
- Earwigs to Eternity – 1:19
- Changing Arranging – 3:03
Toutes les pistes par Alice Cooper, Glen Buxton, Michael Bruce, Dennis Dunaway & Neal Smith.
Easy Action (1970)
Titres:
- "Shoe Salesman" – 2:38
- "Still No Air" – 2:32
- "Below Your Means" – 6:41
- "Return of the Spiders" – 4:33
- "Laughing at Me" – 2:12
- "Refrigerator Heaven" – 1:54
- "Beautiful Flyaway" – 3:02
- "Lay Down and Die, Goodbye" – 7:36
Love It To Death (1971)
1-Caught in a dream
2-I'm
Eighteen 3-
Long Way To Go4-Black Juju 5-
Is It My Body 6-
Hallowed Be My Name 7-
Second Coming 8-
Ballad Of Dwight Fry 9-
Sun Arise Killer (1971)
Titres
- Under My Wheels
- Be My Lover
- Halo of Flies
- Desperado
- You Drive Me Nervous
- Yeah, Yeah, Yeah
- Dead Babies
- Killer
Commentaires Le titre
Halo of Flies a inspiré Tom Hazelmayer pour nommer son groupe Halo Of Flies.
School's Out (1972)
Titres:
- School's Out
- Luney Tune
- Gutter Cat Vs. The Jets
- Street Fight
- Blue Turk
- My Stars
- Public Animal # 9
- Alma Mater
- Grande Finale
Billion Dollar Babies (1973)
1-Hello Hooray
2-
Raped and Freezin 3-Elected
4-Billion Dollar Babyes
5-
Unfinished Sweet 6-No More Mr.Nice Guy
7-
Generation Landslide 8-
Sick Things 9-
Mary Ann 10-
I Love the Dead Édition Deluxe:
- "Hello Hooray" (Live)
- "Billion Dollar Babies" (Live)
- "Elected" (Live)
- "I'm Eighteen " (Live)
- "Raped and Freezin'" (Live)
- " No More Mr. Nice Guy" (Live)
- "My Stars" (Live)
- "Unfinished Sweet" (Live)
- "Sick Things" (Live)
- "Dead Babies" (Live)
- "I Love the Dead" (Live)
- "Coal Black Model T"
- "Son of Billion Dollar Babies"
- "Slick Black Limousine"
- Piste 1 à 11 sont enregistrées à Houston en 1973
- Piste 12 est la première version de "Slick Black Limousine"
Muscle Of Love (1973)
1-
Big Apple Dreamin' (Hippo) 2-
Never Been Sold Before 3-
Hard Hearted Alice 4-
Crazy Little Child 5-
Working Up a Sweat 6-
Muscle of Love 7-
Man With the Golden Gun 8-
Teenage Lament '74 9-
Woman Machine Welcome To My Nightmare (1975)
1-
Welcome to My Nightmare 2-
Devil's Food 3-
The Black Widow 4-
Some Folks 5-Only Woman Bleed
6-
Department of Youth 7-
Cold Ethyl 8-
Years Ago 9-
Steven 10-
The Awakening 11-
Escape Alice Cooper Goes To Hell (1976)
Liste des titres Tous les titres ont été écrits par Alice Cooper, Dick Wagner et Bob Ezrin, sauf indication.
- "Go to Hell"
- "You Gotta Dance"
- "I'm the Coolest"
- "Didn't We Meet"
- "I Never Cry"
- "Give the Kid a Break"
- "Guilty"
- "Wake Me Gently"
- "Wish You Were Here"
- "I'm Always Chasing Rainbows"
- "Going Home"
Lace And Whiskey (1977)
Titres:
- It's Hot Tonight
- Lace and Whiskey
- Road Rats
- Damned If You Do
- You and Me
- King of the Silver Screen
- Unbangi Stomp
- (No More) Love at Your Convenience
- I Never Wrote Those Songs
- My God
From The Inside (1978)
Titres:
- From the Inside
- Wish I Were Born in Beverly Hills
- Quiet Room
- Nurse Rozetta
- Millie and Billie
- Serious
- How You Gonna See Me Now
- For Veronica's Sake
- Jackknife Johnny
- Inmates (We're All Crazy)
Flush The Fashion (1980)
Titres:
- "Talk Talk"
- "Clones (We're All)"
- "Pain"
- "Leather Boots"
- "Aspirin Damage"
- "Nuclear Infected"
- "Grim Facts"
- "Model Citizen"
- "Dance Yourself to Death"
- "Headlines"
Special Forces (1981)
Liste des titres:
- Who Do You Think We Are
- Seven & Seven Is
- Prettiest Cop on the Block
- Don't Talk Old to Me
- Generation Landslide '80 (live)
- Skeletons in the Closet
- You Want It, You Got It
- You Look Good in Rags
- You're a Movie
- Vicious Rumours
Zipper Catch Skins (1982)
Titres:
- Zorro's Ascent
- Make That Money (Scrooge's Song)
- I Am the Future [From Class of '84]
- No Baloney Homosapiens
- Adaptable (Anything for You)
- I Like Girls
- Remarkably Insincere
- Tag, You're It
- I Better Be Good
- I'm Alive (That Was the Day My Dead Pet Returned to Save My Life)
DaDa (1983)
Titres:
- Da Da
- Enough's Enough
- Former Lee Warmer
- No Man's Land
- Dyslexia
- Scarlet And Sheba
- I Love America
- Fresh Blood
- Pass The Gun Around
Constrictor (1986)
Liste des titres:
- Teenage Frankeinstein
- Give It Up
- Thrill My Gorilla
- Life and the Death of the Party
- Simple Disobedience
- The World Needs Guts
- Trick Bag
- Crawlin'
- The Great American Success Story
- He's Back (The Man Behind The Mask)
Raise Your Fist And Yell (1987)
Liste des titres:
- Freedom
- Lock Me Up
- Give The Radio Back
- Step On You
- Not That Kind of Love
- Prince of Darkness
- Time to Kill
- Chop, Chop, Chop
- Gail - 2:29
- Roses on White Lace
Trash (1989)
Titres:
- Poison
- Spark in the Dark
- House Of Fire
- Why Trust You
- Only My Heart Talking
- Bed Of Nails
- This Maniacs' in Love With You
- Trash
- Hell is Living Without You"
- I'm Your Gun
Commentaires:
Pour cet album qui relança la carrière d'Alice Cooper, plusieurs valeurs sures du Hard Rock sont venues lui prêter main forte : la quasi-totalité des membres d'Aerosmith: Steven Tyler, Joe Perry, Tom Hamilton, Joey Kramer; mais aussi Jon Bon Jovi de Bon Jovi et Steve Lukhater de Toto.
Hey Stoopid (1991)
Liste des titres:
- Hey Stoopid
- Love's A Load Gun
- Snakebite
- Burning Our Bed
- Dangerous Tonight
- Might as Well Be on Mars
- Feed My Frankeinstein
- Hurricane Years
- Little by Little
- Die for You
- Dirty Dreams
- Wind-Up Toy
- It Rained All Night – (bonus pour le Japon)
Commentaires:
Après le succès de Trash en 1989, Alice Cooper, avec
Hey Stoopid, s'offre la participation des guitaristes Joe Satriani, Slash des Guns N' Roses, Steve Vai ou encore Mick Mars.
The Last Temptations (1994)
1-
Sideshow 2-
Nothing's Free 3-
Lost in America 4-
Bad Place Alone 5-
You're My Temptation 6-
Stolen Prayer 7-
Unholy War 8-
Lullaby 9-
It's Me 10-
Cleansed by Fire Brutal Planet (2000)
Liste des titres:
- Brutal Planet
- Wicked Young Man
- Sanctuary
- Blow Me a Kiss
- Eat Some More
- Pick Up the Bones
- Pessi-Mystic
- Gimme
- It's the Little Things
- Take It Like a Woman
- Cold Machines
2001 Tour Edition Bonus:
- It's the Little Things (live)
- Wicked Young Man (live)
- Poison (live)
- My Generation(live) (Pete Townshed-The Who)
- Total Rock Rockumentary
Dragontown (2001)
Liste des morceaux:
- "Triggerman"
- "Deeper"
- "Dragontown"
- "Sex, Death and Money"
- "Fantasy Man"
- "Somewhere in the Jungle"
- "Disgraceland"
- "Sister Sara"
- "Every Woman Has a Name"
- "I Just Wanna Be God"
- "It's Much Too Late"
- "The Sentinel"
2002 Special Edition Bonus Tracks:
- "Can't Sleep, Clowns Will Eat Me"
- "Go to Hell (live)"
- "Ballad of Dwight Fry (live)"
- "Brutal Planet (Remix)"
The Eyes Of Alice Cooper (2003)
Liste des titres:
- « What do you want from me »
- « Between high school and the old school »
- « Man of the year »
- « Novocaine »
- « Bye bye, baby »
- « Be with you awhile »
- « Detroit city »
- « Spirits rebellious »
- « This house is haunted »
- « Love should never feel like this »
- « The song that didn't rhime »
- « I'm so angry »
- « Backyard brawl »
Remarques:
- Le groupe composa les chansons en un peu plus d'une semaine.
- L'album fut enregistré en environ deux semaines en studio en Juin 2003.
- Cet opus devait être dans la lignée des deux albums précédents et ainsi fermer la trilogie "Brutal Planet".
- Les premières interprétations publiques de certains titres de l'album figurent dans le spectacle Bares Bones en Août 2003. Alice y chante "Detroit City", "Between High School and the Old School", "What Do You Want From Me?", "Man Of the Year", « Novocaine » et "I'm So Angry".
- The Eyes of Alice Cooper aurait pu s'appeler "American Idle", « Man Hole » "Recipe For Disaster" ou bien encore « Man Of The Year » ou même "Spirits Rebellious".
- Il existe quatre versions de jaquettes vendues sur le marché. Seule la couleur des yeux d'Alice Cooper change ainsi que la lettre « C » entourant le "A". Les quatre couleurs disponibles sont le rouge, le violet, le bleu et le vert.
Dirty Diamonds (2005)
Liste des titres:
- Woman of Mass Distraction
- Perfect
- You Make Me Wanna
- Dirty Diamonds
- The Saga of Jesse Jane
- Sunset Babies (All Got Rabies)
- Pretty Ballerina
- Run Down the Devil
- Steal That Car
- Six Hours
- Your Own Worst Enemy
- Zombie Dance
Titre bonus:
- Stand
- The Sharpest Pain
Alone In The Came OF The Spider (2008)
Liste des titres:
- "Prologue / I Know Where You Live"
- "Vengeance Is Mine"
- "Wake the Dead"
- "Catch Me If You Can"
- "(In Touch with) Your Feminine Side"
- "Wrapped in Silk"
- "Killed by Love"
- "I'm Hungry"
- "The One That Got Away"
- "Salvation"
- "I Am the Spider / Epilogue"
Liens externes:
- Site officiel
- MySpace officiel