RIP

2021 débute bien mal. On vient tout juste d'apprendre la disparition d'Alexi Laiho à l'âge de 41 ans. Chanteur/guitariste et cofondateur de CHILDREN OF BODOM en 1993, il avait formé l'an dernier BODOM AFTER MIDNIGHT avec le guitariste Daniel Freyberg suite à la scission avec le reste du groupe. Alexi est décédé la semaine dernière à son domicile à Helsinki, en Finlande « des suites d'une maladie dont il souffrait depuis plusieurs années » indique le communiqué de presse sybillin.

Après presque trois décennies, dix albums studio, deux albums live, des centaines de concerts, une certification Or et de nombreux succès dans les charts, le légendaire groupe finlandais CHILDREN OF BODOM avait terminé une histoire et ouvert un tout nouveau chapitre dans sa carrière - portant son identité musicale reconnue et y ajoutant de nouveaux éléments passionnants.

BODOM AFTER MIDNIGHT, qui était également composé de Waltteri Väyrynen (PARADISE LOST) à la batterie, Mitja Toivonen (ex-SANTA CRUZ) à la basse et les claviéristes (live) Lauri Salomaa et Vili Itäpelto, avait fait ses débuts sur scène les 23 et 24 octobre derniers à Seinäjoki en Finlande, avant d'entrer en novembre aux Finnvox Studios à Helsinki. Le groupe, qui avait signé début décembre avec Napalm Records, a enregistré trois chansons et tourné un clip qui sortiront de façon posthume.



Je ne suis pas un grand fan de ce genre de death/black metal mais putain.. 41 balais ...
Repose en paix Alexi.

R.I.P. JEFF BOUQUET - Le journaliste de Rock / Metal (Les Tympans Félés, Métal Attack ...) est décédé à l'âge de 68 ans

Que de souvenirs...

Un bel hommage/témoignage ici :
https://hardforce.com/actu/35301/jean-francois-jeff-bouquet-disparition-un-pionnier-metal-hard-rock

Repose en paix, JEFF

R.I.P JEEF BOUQUET ,

Tim Bogert, bassiste et membre fondateur de Vanilla Fudge, Cactus et du super groupe Beck, Bogert & Appice, est décédé à l’âge de 76 ans.




Son compagnon de groupe de longue date, le batteur Carmine Appice, a partagé la triste nouvelle via un post sur Facebook aujourd’hui.

Il était comme un frère pour moi. Il a été mon ami pendant plus de 50 ans. Tim était un bassiste unique en son genre. Il a inspiré beaucoup, beaucoup de bassistes dans le monde entier. Il était aussi doué en tant que soliste que pour maintenir un groove.

M. Bogert est né le 27 août 1944 à New York et a grandi en jouant de nombreux instruments. Lorsqu’il a déménagé dans le New Jersey, il a joué du saxophone dans le groupe local les Belltones, qui est devenu plus tard les Chessmen. Alors qu’il se rend compte de la popularité de certains types de musique, il passe à la basse électrique, l’instrument qui a défini sa carrière. En 1965, il cofonde le groupe The Pigeons avec le chanteur Mark Stein, le guitariste Vince Martell et le batteur Joey Brennan ; ils remplacent ce dernier par Appice et finissent par adopter l’étrange surnom de Vanilla Fudge.

Ce groupe, connu pour son mélange de psychédélisme et de proto-Metal, a fait des originaux tout comme des reprises, y compris des reprises heavy de Ticket to Ride des Beatles et de People Get Ready de Curtis Mayfield. Leur version de 1967 de You Keep Me Hangin’ On des Supremes a servi de bande sonore à une scène du film de Quentin Tarantino de 2019, Once Upon a Time in Hollywood.

Le quatuor a sorti cinq albums studio au cours des années 60, qui ont tous été classés dans le top 40 du Billboard 200 : Vanilla Fudge (1967), qui a été certifié disque d’or, The Beat Goes On et Renaissance (1968) et Near the Beginning et Rock & Roll (1969).

Vanilla Fudge s’est séparé après que M. Bogert et M. Appice ont formé le groupe de Hard Rock Cactus, qui n’a pas duré longtemps. Ce groupe a sorti quatre albums sur une période de trois ans, dont leur disque éponyme de 1970.

J'avais beaucoup écouté Cactus dans ma jeunesse, encore une p..... de triste nouvelle.

Paix à ton âme, Tim

La liste s'allonge... Aujourd'hui on apprend que le guitariste Sylvain Sylvain, l’icône punk et guitariste des NEW YORK DOLLS dont les riffs ont comblé le fossé entre le punk et le glam-rock, est décédé mercredi 13 janvier à l'âge de 69 ans. Le musicien, qui a également joué de la basse, du piano et à contribué à l’écriture des deux premiers albums du groupe révolutionnaire, luttait contre le cancer.

« Comme la plupart d’entre vous le savent, Sylvain a lutté contre la maladie durant ces deux dernières années », a écrit sa femme, Wanda O’Kelley Mizrahi, dans un communiqué sur sa page Facebook. « Même s’il l’a combattu vaillamment, il est décédé de cette maladie. Alors que nous pleurons sa perte, nous savons qu’il est enfin en paix et sans douleur. S’il vous plaît, écoutez sa musique, allumez une bougie... »

Le premier album éponyme du groupe en 1973 reste un classique de la musique rock, nommé dans la liste des 500 meilleurs albums de tous les temps. Produit par Todd Rundgren, des chansons comme "Personality Crisis" et "Bad Girl" resteront dans les mémoires. Il est difficile d’imaginer certains groupe sans l'influence des NEW YORK DOLLS, comme les RAMONES pour le citer qu'eux.

Sylvain Sylvain, de son vrai nom Sylvain Mizrahi est resté avec les NEW YORK DOLLS jusqu'à la dissolution du groupe en 1977. Il a ensuite travaillé sur divers projets, dont THE CRIMINALS et THE TEARDROPS. Le guitariste avait retrouvé NEW YORK DOLLS en 2004 et a joué sur les trois derniers albums du groupe, « One Day It Will We Please Us To Remember Even This » , « Cause I Sez So » et « Dancing Backward In High Heels »..

L'autobiographie de Sylvain There's No Bones In Ice Cream est sortie en 2018 chez Omnibus Press.



RIP Sylvain

Bien évidemment Libé n'a pas pu s'empêcher d'un jeu de mots (laid) pitoyable (non seulement mal venu mais aussi mal vu) :
https://next.liberation.fr/musique/2021/01/15/sylvain-sylvain-glam-en-peine_1817758


Michel Valentin est bien plus classe dans le Parisien :

https://www.leparisien.fr/culture-loisirs/musique/disparition-de-sylvain-sylvain-guitariste-des-new-york-dolls-15-01-2021-8419312.php
Il avait révélé en 2019 qu'il souffrait d'un cancer, contre lequel il n'avait pas les moyens de se payer un traitement, fort coûteux aux Etats-Unis. Sylvain Sylvain avait donc lancé un appel à la générosité de ses fans. Le guitariste américain, né Sylvain Mizrahi en 1951 au Caire, en Egypte, a succombé mercredi, très probablement des suites de cette longue maladie, a-t-on appris la nuit dernière.

Après l'Egypte, sa famille avait émigré en France, puis outre-Atlantique. C'est là qu'il avait fondé, au début des années 1970, un groupe de rock dont l'impact se fait encore sentir aujourd'hui : les New York Dolls.
Réponse américaine au mouvement glam qui déferlait en Europe avec des artistes comme T-Rex, Slade ou le David Bowie des débuts, les Dolls poussaient la provocation encore plus loin. Il n'est qu'à voir la pochette de leur premier album, sorti en 1973, où les musiciens apparaissent lourdement maquillés et en « platform boots » dans des poses alanguies, pour se rendre compte de l'image décadente que le groupe projetait à l'époque, à l'instar de leur musique aussi entraînante que déglinguée.

Encensé par une critique enthousiaste qui voyait en eux la relève des Rolling Stones, le groupe s'était hélas effondré en 1976, peu après la sortie de son deuxième album, le bien nommé » Too Much Too Soon » (que l'on peut traduire par « trop grand, trop tôt »). Sylvain Sylvain avait par la suite publié deux albums solo, collaboré avec l'ex-chanteur des Dolls, David Johansen, mais aussi fait le taxi à New York pour faire bouillir la marmite.

Le guitariste avait participé à la reformation des New York Dolls en 2004, à l'instigation du chanteur britannique Morrissey, un des plus grands fans du groupe. Trois nouveaux disques studios avaient été publiés jusqu'en 2011, entraînant plusieurs tournées passant par la France, où Sylvain Sylvain n'hésitait pas à discuter en français avec le public, comme lors des passages à Paris, à l'Elysée-Montmartre en 2006 ou à la Flèche d'Or en 2011.

Producteur populaire, il est à l’origine des grands groupes féminins tels que The Crystals, The Ronettes ou Darlene Love dans les années 60. Phil Spector a travaillé avec les plus grands artistes : Ike & Tina Turner (« River Deep, Mountain High »), George Harrison (« My Sweet Lord ») & John Lennon (« Instant Karma »).

Sa collaboration avec The Beatles a été plus houleuse sur l’ultime album du groupe, Spector retravaille sans l’autorisation de Paul McCartney plusieurs titres (« Let it Be » et « The Long and Winding Road »), provoquant la colère de McCartney.

Phil Spector est condamné pour le meurtre d’une jeune comédienne Lana Clarkson en 2003, il est mort en prison, à 81 ans, l’information a été communiquée par le Département pénitentiaire de Californie.

Spector (avant la prison)

Le guitariste et membre fondateur de The Animals, Hilton Valentine, est décédé à 77 ans. La mort du guitariste des animaux Hilton Valentine, qui a joué le riff sur la version emblématique du groupe de The House Of The Rising Sun, a été confirmée par le label ABKCO, qui a déclaré: "Nous pleurons, avec tout le monde de la musique, la perte aujourd'hui de Hilton Valentine, membre fondateur de The Animals. Valentine était un guitariste pionnier influençant le son du rock and roll pour les décennies à venir. Sa mort a été révélée par sa femme, Germaine Valentine"
Ce qui m'a attiré vers la guitare, c'est de voir Lonnie Donegan jouer Rock Island Line à la télévision, dans une émission intitulée The Six Five Special », a déclaré Valentine à Modern Guitars en 2006. «Je voulais jouer de la guitare après avoir vu ça, et bien sûr, après avoir entendu Chuck Berry et l'avoir vu faire le canard. "

Valentine est né à North Shields, Northumberland, en 1943. En 1963, il est recruté pour rejoindre The Animals aux côtés de Chas Chandler, Alan Price et John Steel. Il a continué à jouer des classiques comme Baby Let Me Take You Home, Don't Let Me Be Misunderstood, We Gotta Get Out of This Place, It's My Life et Don't Bring Me Down, et sur le hit interplanétaire du groupe, la reprise de la chanson folklorique traditionnelle The House of the rising sun.

"C'est vraiment Hilton qui a fait des premiers Animals un groupe de rock parce que je ne pense pas que l'élément rock était dans le groupe jusqu'à ce que nous l'ayons trouvé", a déclaré Eric Burdon à Guitar International.

Triste nouvelle. Lars-Göran “L.G.” Petrov, chanteur d'ENTOMBED A.D. et ex-ENTOMBED, a succombé à un cancer incurable du canal cholédoque (comprendre des voies biliaires) qui avait été diagnostiqué l'année dernière. Il venait de fêter ses 49 ans le 17 février dernier.

Membre d'ENTOMBED, pionnier du death metal suédois qui a explosé en 1990 dès la sortie de « Left Hand Path », sa carte de visite, L.G. en est viré peu de temps avant la sortie de « Clandestine ». Il fera toutefois son retour sur « Wolverine Blues », sorti en 1993, et enregistrera les six albums suivants… avant de continuer sous le nom d'ENTOMBED A.D. pour éviter tout conflit avec Alex Hellid, membre fondateur du groupe parti un an plus tôt.

Cette "déclinaison" de la formation a trois albums à son actif, le dernier étant « Bowels Of Earth » sorti en 2019.



Repose en Paix, Lars-Goran

L’INVENTEUR DE LA K7 EST MORT
10 mars 2021

L’ingénieur Néerlandais, Lou Ottens, inventeur de la K7 audio, est mort, il avait 94 ans.

Ottens a commencé à travailler chez Phillips en 1952, en 1960 il est promu chef de développement, et avec son équipe, il conçoit le premier lecteur K7 portable. En 1963, il présente la première K7 à Berlin, l’année suivante la ‘Compact Cassette’ est déposée.

Devenu directeur du pôle audio chez Phillips, Ottens a participé au développement du CD avec Sony en 1979.

Des millions de K7 et de CDs ont été vendues dans le monde grâce à l’innovation de Mr Ottens. RIP

Le célèbre auteur-compositeur et producteur Jim Steinman, surtout connu pour son formidable travail avec Meat Loaf, est décédé à l'âge de 73 ans.



La nouvelle a été annoncée pour la première fois par TMZ, qui a rapporté que Steinman était décédé lundi 19 avril dans le Connecticut. La cause du décès n'a pas été indiquée.

Outre les plus grands tubes de Meat Loaf, ainsi qu'un travail solo tout à fait recommandable, Jim Steinman a également collaboré avec des artistes aussi diiférents que Billy Squier, Bonnie Tyler, Sisters of Mercy, Barbra Streisand, Barry Manilow, Air Supply ou... Céline Dion entre autres.






Repose en Paix JIM...

L'ancien batteur de Judas Priest, John Hinch, est mort à 73 ans


Le batteur John Hinch, qui a joué sur le premier album de Judas Priest, Rocka Rolla, en 1974, est décédé. Il était âgé de 73 ans.

Le décès de Hinch a été confirmé par le chanteur de Judas Priest, Rob Halford, sur Instagram Stories, tout récemment. Rob a partagé une photo de Hinch, accompagnée de la légende “RIP” et d’une série d’emojis, dont les “cornes du diable” et une caisse claire.

Hinch a joué dans plusieurs groupes de Rock de Birmingham, au Royaume-Uni, dont The Pinch, The Generation et The Bakerloo Blues Line, devenu Bakerloo. Avec Halford, il a joué dans le groupe Hiroshima de 1972 à 1973.

En mai 1973, le guitariste K.K. Downing et le bassiste Ian Hill, les membres fondateurs de Judas Priest, cherchaient d’autres musiciens pour compléter la formation de leur groupe, le chanteur Alan Atkins et divers batteurs temporaires étant partis pour poursuivre d’autres projets musicaux. Ils ont contacté Halford et Hinch après les avoir vus jouer en concert avec Hiroshima. Glenn Tipton les a rejoint en tant que second guitariste, et en 1974, ils ont enregistré Rocka Rolla.

Hinch aurait été renvoyé de Priest en 1975 en raison de différences musicales et de conflits personnels, notamment avec Tipton.

Dans son autobiographie Confess, Halford a écrit :

Nous nous développions musicalement, et nous voulions un batteur plus aventureux pour compléter ce que nous faisions. Les répétitions devenaient frustrantes. John faisait de son mieux, mais il n’était pas aussi bon que nous le voulions, et nous ne le voyions pas s’améliorer, pour être tout à fait honnête.

Hinch a ensuite poursuivi une carrière dans le management musical.

RIP JOHN.

Nous venons d'apprendre le décès, dans la nuit du 2 au 3 mai, de Phil Naro, 63 ans, des suites d'un cancer dont il souffrait depuis 2019. Le chanteur, qui avait la double nationalité américaine et canadienne, a joué avec Billy Sheehan au sein de TALAS, mais a aussi enregistré avec Peter Criss de KISS, CONEY HATCH ou THE PLATINUM ROCK ALL-STARS, un supergroupe composé de Carmine Appice (VANILLA FUDGE, CACTUS, Ozzy Osbourne...), Ron "Bumblefoot" Thal (SONS OF APOLLO, ex-GUNS N' ROSES), Tony Franklin (ex-WHITESNAKE et THE FIRM) et Geoff Downes (YES, ASIA). Il avait retrouvé l'ex-bassiste de David Lee Roth, et actuel SONS OF APOLLO et THE WINERY DOGS pour enregistrer un nouvel album de TALAS qui devrait sortir avant la fin de l'année.


Paix à ton âme, Phil

RIP Johnny ..

rip Jeff .

Merde alors, le premier batteur de slipknot est mort, joey jordison..

25.08.2021 08:27:56

25.08.2021 08:31:29

Paix à ton âme Charlie !

Grand batteur et grand monsieur !  

07.09.2021 10:37:39

Alan Lancaster légendaire bassiste de STATUS QUO est décédé



Nous venons d'apprendre le décès ce dimanche 26 septembre de l'ancien bassiste et co-fondateur de STATUS QUO, Alan Lancaster, à l'âge de 72 ans après son combat contre la sclérose en plaques. Alan est décédé ce matin à son domicile de Sydney, en Australie, entouré de sa famille.

« Nous avons tous le cœur brisé. Alan avait un esprit merveilleux et un sens de l'humour fabuleusement sec. Il était un mari, un père et un grand-père dévoué et adorant. La famille était toujours au centre de ses préoccupations. » a déclaré Dayle son épouse.

Le groupe d'Alan Lancaster, THE BOMBERS, a déclaré dans un communiqué : « On se souviendra de lui pour ses incroyables réalisations musicales, son esprit vif, son sens de l'humour sans limite, son humilité et en tant qu'être humain attentionné. Alan manquera à tout le monde et nous envoyons nos sincères condoléances à sa charmante épouse Dayle et à toute la famille. Repose en paix Alan. »

La maison de disques Barrel And Squidger Records, basée à Harrogate, qui a récemment publié l'album « Live » de THE BOMBERS, a publié : « C'est avec une immense tristesse que nous partageons la nouvelle du décès de la légende Alan Lancaster de STATUS QUO. Ce fut un grand privilège pour nous de travailler avec Alan ces dernières années. Nous présentons nos condoléances à sa famille et à ses amis. RIP Nuff, dors bien ».

Alan et Dayle Lancaster s'étaient mariés en 1978 et s'était rencontrés lors de la tournée de STATUS QUO avec SLADE et LINDISFARNE en Australie en 1973. Alan laisse derrière lui Dayle, ses enfants Alan Jr, Toni et David, ainsi que cinq petits-enfants. Malgré sa sclérose en plaques et ses problèmes de mobilité, Alan Lancaster a participé à des tournées ''réunion'' de STATUS QUO très réussies au Royaume-Uni et en Europe en 2013 et 2014. Il a courageusement joué devant des milliers de fans et a adoré être de retour avec le groupe et sa fidèle fan-base.

Jeune adolescent en 1962, il s'est lié d'amitié avec Francis Rossi, futur membre du groupe STATUS QUO, à la Sedgehill Comprehensive School et ils ont formé un groupe de quatre musiciens appelé THE SCORPIONS. Quelques années plus tard, ils rencontrent le futur batteur de QUO, John Coghlan, et forment THE SPECTRES. Lorsque le groupe découvre le psychédélisme, il se transforme en TRAFFIC avant de changer de nom pour devenir THE STATUS QUO lorsque Rick Parfitt est recruté dans le groupe en 1967.

Alan Lancaster a été un membre essentiel de STATUS QUO depuis sa création jusqu'au Live Aid en juillet 1985, qui s'est avéré être son dernier concert avec le groupe pendant près de trois décennies.
Aux côtés de John Coghlan, Alan a rejoint Francis Rossi et Rick Parfitt dans Status Quo en 2013 pour le Frantic Four Reunion Tour, qui s'est poursuivi en 2014.


Repose en Paix Alan
(putain, on a beau être conscient que les groupes et musiciens qu'on a adoré dans notre jeunesse et toujours continué à aimer adulte ne sont pas éternels, que nombre d'entre eux avancent sacrément dans l'age, ça fout toujours les boules quand on apprend ces tristes nouvelles).